在音乐理论中，“C调”是一个比较常见的概念，但它并不是一个固定的定义，而是一个相对宽泛的说法。当我们说“C调包括C大调和A小调”时，这句话可以从多个角度来解读。

首先，从音阶的角度来看，C大调是以C音为根音的大调音阶，其音符构成是C、D、E、F、G、A、B，而A小调则是以A音为根音的小调音阶，其音符构成是A、B、C、D、E、F、G。这两种音阶都属于C调的范围，因为它们共享相同的音符集合——七个基本音级。也就是说，在C调的框架下，无论是明亮的大调还是柔和的小调，都可以找到它们的身影。

其次，从调性关系上讲，C大调和A小调之间存在一种密切的关系，即它们是平行大小调。这意味着它们有着相同的调号（没有升降记号），只是主音不同。这种关系使得它们在旋律写作和和声编配中可以相互转换，从而丰富了音乐的表现力。因此，当我们提到C调时，实际上是在暗示这样一个调性环境，在这个环境中，C大调和A小调是最自然的选择。

再者，从实际应用的角度来看，C调之所以被认为是一个重要的调性，是因为它不需要任何升或降的调号，这使得演奏者能够更轻松地掌握键盘乐器上的指法布局，同时也便于初学者学习基础乐理知识。正因如此，无论是练习曲目还是创作作品，C调及其衍生出的大小调都非常适合用来作为起点。

综上所述，“C调包括C大调和A小调”这句话体现了调性体系中的逻辑关联性和实践意义。它不仅揭示了大小调之间的内在联系，还反映了音乐语言中关于和谐与变化的基本原则。对于音乐爱好者而言，深入理解这一点有助于更好地欣赏和创作音乐。