在创作一部舞台剧时，剧本的格式至关重要。它不仅决定了演员和导演如何理解剧情，还影响了整个演出的效果。以下是一些关于舞台剧剧本格式的基本指导原则：

标题页

首先，剧本需要有一个清晰的标题页。标题页通常包括剧名、作者姓名、联系方式以及可能的版权信息。简洁而专业的标题页可以给读者留下良好的第一印象。

字体与排版

选择合适的字体和排版风格对于剧本来说非常重要。常用的字体是Times New Roman或Courier，字号一般为12号。行间距应设置为双倍行距，以便于注释和修改。每一幕或场景的开始应该有明显的标记，比如大写“ACT I”或“SCENE 1”。

角色介绍

在每个新场景中，角色的名字应该以大写字母写出，并且居中对齐。例如：“JACK”或者“MRS. SMITH”。接下来是对该角色的简短描述，这有助于演员更好地理解和塑造他们的角色。

对话与动作指示

对话部分直接跟在角色名字之后，左对齐。每个新的说话者开始一个新的段落。同时，在对话之间加入必要的动作指示，用括号标注并小写，如“(Jack walks slowly towards the door.)”。

场景转换

当一个场景结束时，使用“CUT TO:”或“FADE OUT:”等术语来表示过渡到下一个场景。同样地，当进入一个新的场景时，明确指出地点和时间，例如“(INT. LIVING ROOM - NIGHT)”。

结尾

最后，在剧本的末尾添加一句“THE END”，表明剧本已经完成。如果还有附加资料或者附录，也可以在此处列出。

遵循这些基本的格式规范可以帮助你创建出既专业又易于理解的舞台剧剧本。当然，随着经验的增长，你可以根据自己的需求调整某些细节，使其更加符合个人风格或是特定项目的特殊要求。记住，良好的沟通始于清晰的表达，而优秀的剧本正是这样一种工具——它连接着创作者与观众之间的情感桥梁。